響きの森クラシック・シリーズ　2026-2027シーズン

　若手世代の先頭を走る指揮者・川瀬賢太郎が溌剌とした音楽を創造し、25年仙台国際音楽コンクールにおける11歳での第3位受賞で話題を集めた俊才・天野 薫（ピアノ）と、世界的な実力者・竹澤恭子（ヴァイオリン）がソリストを務める興味津々のコンサート。
　1984年生まれの川瀬は、2006年の東京国際音楽コンクール＜指揮＞で1位なしの2位（最高位）に入賞し、名古屋フィルの指揮者や神奈川フィルの常任指揮者として聴衆を魅了。現在は、23年から務める名古屋フィルの音楽監督と、札響の正指揮者、アンサンブル金沢のパーマネント・コンダクターを兼務している。
　天野は2013年に生まれ、23年5月に9歳でデビュー・リサイタルを開催後、演奏活動を開始。前述の仙台をはじめ数々のコンクールで受賞している。
　竹澤は長く世界の第一線に立つ名手。これまでに、ボストン響、シカゴ響、ロンドン響、バイエルン放響、ロイヤル・コンセルトヘボウ管や、メータ、デュトワ、シャイー、ブロムシュテット、小澤征爾といった著名指揮者と共演し、室内楽やリサイタルを含め幅広く活躍している。
　今回のポイントは、天野が弾くモーツァルトのピアノ奏曲第9番と、竹澤が弾くブルッフのヴァイオリン協奏曲第1番が続き、10代前半の瑞々しい快奏と、デビュー35年を超えたベテランの至芸を合わせて味わえる点にある。モーツァルトの10番台の協奏曲でとりわけ賞賛された仙台での天野は、優等生的ではない"生きて躍動している"演奏で聴衆を魅了。今回もモーツァルト若き日の名作が演目だけに期待は大きい。また竹澤はドイツ・ロマン派屈指の名曲の豊潤な魅力を存分に伝えてくれること請け合い。むろん川瀬も、哀愁漂うドヴォルザークの交響曲第8番をはじめ、各曲を新鮮に響かせるに違いない。

アメリカで活躍してきた指揮者ケンショウ・ワタナベと、ウィーン生まれの若き敏腕チェリスト・鳥羽咲音。ワールド・ワイドな感性を持った二人が顔を揃える、スケールの大きなコンサートだ。

　1987年横浜生まれのケンショウ・ワタナベは、5歳で渡米。2016〜19年にフィラデルフィア管のアシスタント・コンダクターを務め、17年にはネゼ＝セガンの代役として同楽団の定期演奏会にデビューを果たした。以後も同楽団やヒューストン響、デトロイト響、ロンドン・フィル等と共演。18年にはセイジ・オザワ松本フェスティバルでサイトウ・キネン・オーケストラを指揮して日本デビューを飾っている。

　2005年音楽家の両親のもとに生まれた鳥羽は、数多くのコンクールで入賞＆優勝。19年3月に初のソロ・リサイタルを開催して以来、沼尻竜典、広上淳一、山田和樹らの指揮のもと、読響、日本フィル、東京フィル、ウィーン室内管等と共演し、様々な場でリサイタルを行うなど、幅広く活躍している。

　ケンショウ・ワタナベは、24年に年末の「第九」を任され、25年3月の当シリーズでも急遽バッティストーニの代役を務めるなど、東京フィルの信頼厚い名指揮者。自らセレクトしたプロコフィエフの「ロメオとジュリエット」組曲を軸とする本プログラムでは、ダイナミックな持ち味がフルに発揮される。さらに同曲は東京フィルが25年秋のヨーロッパ・ツアーで中心に据えた演目。ゆえに完成度の高い名演が期待される。鳥羽は豊麗な音色で豪快かつ細やかな演奏を聴かせる凄腕の持ち主。ここは巨匠ロストロポーヴィチのために書かれた難技巧の大作＝プロコフィエフの「交響的協奏曲」に挑む点で特に注目度が高い。またプロコフィエフの作品が当シリーズに登場する機会は少ないので、今回はその意味でも新鮮な公演となる。